浪漫月巴睇舊戲（三十八）：衝上雲霄前，Sam哥先去搵大頭怪嬰

就當我無聊兼夾唔知驚吧。最鍾意怪力亂神嘢的我，在中大時經常揀深夜單拖去行傳說中的辮子路——結果不是鬼影都撞唔到隻，就是遇上令人眼冤的熱戀中癡男怨女……啋。

A碟已經恐怖，B碟再恐怖十倍
我鍾意睇吳鎮宇做戲。對比忘不了Zoe的情深Sam哥，更愛他在電影中那種近乎失去理性的躁底演出——唔知點解，即使好多時吳鎮宇的角色明明望落好冷靜，都總像有股情緒被強力壓制，將爆而未爆。
所以，由他去演鄭保瑞的戲其實好夾——鄭保瑞的作品同樣地，總有一股毀滅性的力量由始至終潛伏著。
我觀看的第一套鄭保瑞作品是《恐怖熱線之大頭怪嬰》。朋友強硬推介，話堅驚——超，當時心諗乜世上仲會有恐怖的港產片咩？結果瀨嘢了。記得十幾年前一個熱到爆標的夏夜，我開了冷氣，play《大頭怪嬰》的A碟（當時是睇VCD）——到了準備播B碟時，最怕熱的我竟然熄咗冷氣，而當時還未知道B碟原來比A碟恐怖十倍。

恐懼關鍵是，你自己諗到好驚……
大頭怪嬰是透過一位聽眾打電話到電台節目分享才熱傳起來。有關這則都市傳說的資料，上網會搵到大把；這裡單純講戲，不指涉現實事件。
1.由90年代到千禧，港產恐怖/驚慄片除了《陰陽路》或《七月十四》那種套路（既有鬼又有大量笑料），又有另一一種，嘗試起用社會上流行的都市傳說，像《夜半1點鐘》其中一part，便改編了當年那張據聞拍到「嘢」的快相。1999年還有一套《目露凶光》，好似有鬼但實質冇鬼（當年公映時有另一個「真的有鬼」版本，我就覺得太搵嚟搞了），撞邪只是掩眼法，由頭到尾都沒有所謂鬼出現。鄭保瑞在訪問中說他很喜歡林嶺東這部電影，或許這樣吧，《大頭怪嬰》大前提就是不把大頭怪嬰拍出來。在一切都要求明刀明槍的香港，這種做法相當破格——尤其對一位新晉導演來說。
2.《大頭怪嬰》成齣戲，就是交代一個找尋大頭怪嬰真相的過程。由一個聽眾的分享，到找出當年目擊者（的離奇遭遇），到主角的身邊人開始瀨嘢，再到最後深入傳說中的大頭怪嬰所在地——由頭到尾，我們都不知道各涉事者遭逢不幸的原因，是否真的同大頭怪嬰有關，背後又是否真的有鬼魂在作祟（嚴格來說大頭怪嬰本身不屬於鬼的範疇），一切都似乎可以搵到解釋，但諗真啲其實一切都沒有理據十足的原因。
3.負責追查的是吳鎮宇和何超儀。前者是電台節目監製，後者是來自美國的記者，同crew還有兩名負責攝製的鬼佬。何超儀（最初）象徵的是理性代表，吳鎮宇則是冇乜所謂嗰隻，有鬼冇鬼不是重點，最重要是把節目做好。
4.作為一部恐怖/驚慄片，這樣的人物設計其實已經足夠，但鄭保瑞還為吳鎮宇加了一段感情戲——他有一個做護士的同居女友周麗淇，已發展到近乎沒有愛情的地步（女的默默守候，男的不是漠視就是無緣無故發老脾），而鄭保瑞更增添了一個頗堪玩味的配置：男方一直不知道女友曾經墮胎。結果，晨早便喪失了一個實在BB的他，竟然一直在尋覓那虛無縹緲的大頭怪嬰——而這兩個小生命的共同點是，注定遭逢不幸。
5.但《大頭怪嬰》不是要同你玩感傷，重點由始至終都是要嚇人，嚇人方法則參考了1999年的《死亡習作》，用唔清唔楚的主觀鏡頭，讓你親歷其中參與成件事（何超儀角色的設置，以及在她身邊安插兩名cameraman，就是為了令這些主觀鏡頭合理化）。主觀鏡頭主要用在兩場戲：A.吳鎮宇陪同何超儀去一個荒廢倉庫找她神秘失蹤了的鬼佬拍檔，結果發現——WOW！呢場戲我前晚翻炒時，依然被嚇咗一嘢！B.Ending——戲本身有兩個ending，兩個ending其實都沒有為你解釋甚麼，同樣戛然而止，但恐懼，就在這種知啲唔知啲的情況下標晒出來。
6.而最勁是，由開場到兩個結局到播埋credit，鄭保瑞都．沒．有．把．大．頭．怪．嬰．拍．出．來。一般將隻鬼拍埋出來仲keep住出場的鬼片，製造恐懼方法是由外至內，擺到明童叟無欺；《大頭怪嬰》卻要你自行把恐懼由內在滋生，一切有關大頭怪嬰的恐怖想像都只從屬於閣下腦袋裡，而你的恐怖想像又可能跟我的不同，但總之人人都曉驚。那種對恐怖的陰濕渲染，今時今日好多人都在明刀明槍地做。